ความเกลียดชังในท้องถิ่น
Gunnar Engstrand ผู้เล่นเบส Local Hate กล่าวว่า “เวลาเปลี่ยนไปแล้ว แต่เราไม่ได้เปลี่ยนแปลง” เพื่อตอกย้ำความมุ่งมั่นของวงดนตรีที่มีต่อฉากพังก์ Hermosa วงดนตรีจะมีปาร์ตี้ปล่อย “ซีดีแยก” กับ Special C ในคืนวันศุกร์ที่ Brixton การแสดงที่มีการปรากฏตัวครั้งแรกโดย Smut Peddlers ในตำนานในรอบเกือบสองปี
Local Hate ปรากฏตัวอย่างแข็งแกร่งในฉากพังก์ในท้องถิ่นตั้งแต่ก่อตั้งในปี 2548 วงดนตรีกล่าวถึงอิทธิพลเช่น Pennywise, TSOL, Descendents, ความสัมพันธ์ทางดนตรีที่หลากหลายสำหรับ Motorhead, Misfits และ Metallica และความสนใจส่วนตัวในการท่องเว็บ, ดื่ม, ต่อสู้, jiu jitsu (ไม่จำเป็นในลำดับนั้น) การก่อสร้าง เพื่อน รถจักรยานยนต์ และ Taco Tuesday
ปลายยุค 60 และต้นยุค 70 ทำให้เราฟังก์ ดิบ หวาน ฟังก์ ในขณะที่ยุค 70 ดำเนินต่อไป Funk ก็ลอยไปที่ดิสโก้ก่อนที่จะกลายเป็น Boogie ในยุค 80 และ Chico DeBarge ภายในปี 1990 ถึงกระนั้นในช่วงทศวรรษที่ 80 กลุ่มแมวที่ได้รับการคัดเลือกในนิวยอร์กก็ได้ค้นพบร่องของยุคอดีตและ รื้อโครงสร้างเป็นศิลปะรูปแบบใหม่ที่เรียกว่าฮิปฮอป “การสุ่มตัวอย่าง” อย่างที่เรียกกันว่า ดึงเพลงคลาสสิกของ James Brown และ Meter ออกจนเหลือแค่การตีกลองแบบ 4 บาร์ (ถ้าอย่างนั้น) แล้วทำซ้ำอีกครั้ง โดยวางฉากหลังสำหรับการเล่าเรื่องของศิลปินที่พูด การเกิดของการแตก
ในช่วงไม่กี่ปีมานี้ ได้เห็นการเกิดของปรากฏการณ์ Funk ใหม่ล่าสุด นั่นคือ การฟื้นคืนชีพของเสียง Funk แบบคลาสสิก ค่าย Daptone จากนิวยอร์คและ Stones Throw และค่ายเพลงในเครือ Now Again ซึ่งมาจาก LA ต่างก็มีส่วนสนับสนุนอย่างมากต่อการฟื้นคืนชีพครั้งนี้ ด้วยการแสดง The Budos Band, The Poets of Rhythm, The Heliocentrics และแน่นอน Breakestra
ที่แกนกลางของการผลิตผลงานของ Miles Tackett นักบรรเลงหลายคน Los Angeles ชุด Breakestra ได้รับเสียงไชโยโห่ร้องในปี 1999 สำหรับอัลบั้ม “The Live Mix, Part 1” และอีกครั้งในปี 2000 สำหรับ (พบได้ง่ายกว่า) “The Live Mix, Part 2 ” ทั้งที่ Stones Throw ทั้งสองได้รับการบันทึกอย่างต่อเนื่องโดย Tackett และวงดนตรีของเขาตั้งใจที่จะเลียนแบบมิกซ์เทปปาร์ตี้ที่สวมใส่อย่างดีของปีกลายและนำเสนอเพลงคัฟเวอร์ของ Sly และ The Family Stone, The Meters และ James Brown รวมถึงน้ำเชื้ออื่น ๆ มากมาย ตัวอย่างและ ศิลปิน.
กลุ่มนี้ได้บันทึกสองอัลบั้มสำหรับ Ubiquity และ Strut ตามลำดับ และได้แสดงร่วมกับศิลปินตั้งแต่ Jurassic 5, Dilated Peoples และ DJ Shadow ไปจนถึงเทพเจ้าแห่งฝูงนกฝุ่นอย่าง Bernard Purdie และ Galt McDermot
Weldon Irvine ผู้ล่วงลับพูดถึง Tackett และทีมงานของเขาว่า “The Breakestra เป็นบรรยากาศแบบฉันจริงๆ!” ปล่อยให้มันเป็นความรู้สึกของคุณด้วย Breakestra จะแสดงที่ Saint Rocke ในวันศุกร์กับ Flowbis และ Seefor Yourself ประตูที่ 8 $ 15
–เจมส์ ไวท์ลี่
วงสตริงดอกเขียว
วงดนตรี Green Blossom String เล่นวันเสาร์ที่ Art Sense
บีชบิลลี่ บลูแกรส
ศิลปินท้องถิ่นบางคนค่อนข้างขัดกับแนวพังก์และเร้กเก้เล็กน้อย ศิลปินท้องถิ่นบางคนมีแนวโน้มที่จะแขวนกีตาร์ไฟฟ้าและแป้นเหยียบบิดสำหรับไวโอลินและแบนโจ สวมรองเท้าบู๊ทแล้วฝึกโยคะ ที่นี่ไม่ใช่บ่อโคลน วงดนตรี “beachbilly bluegrass” ในท้องถิ่น Green Blossom String Band แสดงวันเสาร์ที่ 3 ธันวาคม เวลา 17:30 ถึง 19:00 น. ที่งานระดมทุน Art Sense และการประมูลใน Redondo Beach (2301 Artesia Blvd Unit 3 ถัดจากหอศิลป์ The Seventh Sense)
Art Sense มีชั้นเรียนศิลปะมัลติมีเดียและเวิร์กช็อปมากมายกับศิลปินมืออาชีพสำหรับเด็กอายุ 4-18 ปี งานในวันเสาร์เริ่มตั้งแต่เวลา 17.00 – 21.00 น. และจะรวมกิจกรรมสำหรับเด็ก การจับฉลาก และการประมูลแบบเงียบสำหรับผลงานที่ผลิตโดยเวิร์กช็อปครั้งก่อน ตลอดจนผลงานหลายชิ้นจาก W. Woodward, Ahlee และ Guy Buffet ศิลปินชื่อดังชาวฝรั่งเศส และแน่นอนว่าจะมีอาหารและเครื่องดื่มและดนตรีสดด้วย!
—เจฟฟ์ วินเซนต์
David Lindley
David Lindley เล่นคืนวันอาทิตย์ที่ Saint Rocke
ออกไปดูวิซาร์ด
ไม่มีการกล่าวเกินจริงที่จะบอกว่า David Lindley เป็นหนึ่งในผู้เล่นเครื่องสายที่ยอดเยี่ยมที่สุดในโลก
เขาเริ่มถอนเปียโนที่ก้นเปียโนเมื่ออายุได้ 3 ขวบ ย้ายขึ้นไปเล่นอูคูเลเล่ในอีกหนึ่งปีต่อมา และเมื่อถึงชั้นประถมต้นก็ทำให้ครูของเขาตกใจเมื่อเขาปีนขึ้นไปบนเก้าอี้และสั่งการเบสแบบสแตนด์อัพระหว่างการแสดงและบอกเล่า เวลา. เมื่ออายุ 20 ปีในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 เขาได้ครองโลกของบลูแกรสส์โดยพายุ ชนะการประกวด Topanga Banjo Contest ด้วยเพลง “John Henry” ที่ผสมฟลาเมงโก ในช่วงปลายยุค 60 วงดนตรี Kaleidoscope ที่ทำลายแนวเพลงของเขาได้รับการยกย่องจาก Jimmy Page ว่าเป็น “วงดนตรีที่ฉันชอบที่สุดตลอดกาล”
เขาเริ่มมีชื่อเสียง (อย่างน้อยก็ในวงการดนตรี) ในฐานะนักกีตาร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับการร่วมงานกับแจ็คสัน บราวน์และไร คูเดอร์มาเป็นเวลาหลายสิบปี และเซสชั่นทำงานร่วมกับบ็อบ ดีแลน ร็อด สจ๊วร์ต และดอลลี่ พาร์ตัน ระหว่างทาง เขาได้นำวงดนตรีของตัวเอง El Rayo-X (หนึ่งในวงดนตรีโปรดของ Dylan) กลายเป็นหนึ่งในชายผิวขาวคนแรกๆ ที่เล่นเร้กเก้อย่างถูกกฎหมาย และเล่นละครเวทีร่วมกับ Harry Kaiser เพื่อนของเขาไปยังมาดากัสการ์และทางเหนือ ยุโรปที่ผลิต World Music มาก่อนถือว่าเป็นประเภท
แต่เรื่องราวนั้นเรียบง่ายและมหัศจรรย์กว่ามากจริงๆกว่านั้น คุณต้องเห็นลินด์ลีย์ ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่ในปีนี้สำหรับอัลบั้มแสดงสด “Love Is Strange” ของเขากับบราวน์ เพื่อเชื่อว่าสิ่งที่คุณได้ยินนั้นผลิตโดยชายคนเดียวและคลังอาวุธของเขา การแสดงเดี่ยวของเขาทำให้มีผู้ติดตามที่คลั่งไคล้ซึ่งนั่งอยู่บนพื้นในคอนเสิร์ตราวกับไปโบสถ์ของ เดฟ” ซึ่งบางครั้งเขาก็รู้จัก ในชุดเดียว ลินด์ลีย์น่าจะเล่นเครื่องดนตรีตะวันออกกลาง เพลงสวดของแอปปาเลเชียน ทำนองเร้กเก้เหมือนคาลิปโซ่ ร็อกแอนด์โรลสกปรก แนวเพลงบลูส์ที่สร้างสรรค์อย่างน่าอัศจรรย์ มีปรัชญาและแปลกประหลาด อาจเป็นเซลติก อากาศและแน่นอนว่าเป็นการวิ่งเล่นของชาวตุรกีหรือสองคน เขาจะทำเพลงใดๆ ก็ตามบนเครื่องดนตรีประเภทใดก็ได้ ซึ่งรวมถึงกีตาร์เหล็กหน้าตักฮาวาย อู๊ด บูซูกิ ซาซ กีตาร์ 12 สาย หรืออาจจะเป็นแค่หกสายเก่าก็ได้ เสียงที่แหลมคมของเขาไม่ใช่เครื่องดนตรีที่สวยงามในทางเทคนิค แต่อย่างใดเขาก็สามารถใช้มันให้ได้ผลที่น่ารัก
Credit : lokumrezidans.com desire-designer.com jpcoachbagsonlinestore.com jamesmarshallart.com jamesdeadbradfieldofficial.com
